Vagina dan vulva telah digambarkan sejak zaman prasejarah. Bentuk seni rupa yang merepresentasikan alat kelamin wanita mencakup karya dua dimensi (misalnya lukisan) dan tiga dimensi (misalnya patung kecil). Sejak 35.000 tahun yang lalu, manusia memahat figur Venus yang menonjolkan bagian perut, pinggul, payudara, paha, atau vulva.

Pada tahun 1866, Gustave Courbet melukis gambar seorang wanita telanjang dengan kaki terbuka, berjudul "Asal Mula Dunia". Ketika lukisan ini diunggah di Facebook 150 tahun kemudian, hal tersebut memicu kontroversi penyensoran. Seniman kontemporer masih dapat menghadapi reaksi keras karena menggambarkan alat kelamin wanita; Megumi Igarashi ditangkap karena menyebarkan berkas digital 3D vulvanya. Karya-karya yang diciptakan sejak munculnya gelombang kedua feminisme sekitar tahun 1965 bervariasi dari instalasi besar yang dapat dimasuki (Niki de Saint Phalle dan Jean Tinguely) hingga karya seni tekstil kecil yang dapat digenggam. Terkadang karya-karya ini secara eksplisit merupakan karya seni feminis: Judy Chicago menciptakan The Dinner Party untuk merayakan 39 wanita dalam sejarah dan mitos, yang banyak di antaranya telah terlupakan. Seniman lain menyangkal bahwa karya mereka merujuk pada alat kelamin wanita, meskipun para kritikus memandangnya demikian; lukisan bunga Georgia O'Keeffe adalah salah satu contoh kasusnya.

Pada tahun 2021, para profesional medis menemukan bahwa pengetahuan mengenai organ reproduksi wanita masih rendah, baik di kalangan pria maupun wanita;^[1] beberapa karya modern seperti Femalia, 101 Vagina, dan Great Wall of Vagina berupaya memerangi ketidaktahuan ini dengan menyediakan penggambaran yang mudah diakses mengenai keragaman normal dari berbagai bentuk vulva.

Bentuk ekspresi kreatif lain di luar seni rupa telah membawa diskusi mengenai seksualitas wanita ke arus utama. Dramawan Eve Ensler menulis The Vagina Monologues, sebuah karya panggung populer mengenai berbagai aspek seksualitas wanita.

Beragam persepsi mengenai vagina telah hadir sepanjang sejarah, mencakup keyakinan bahwa vagina adalah pusat hasrat seksual, metafora kehidupan melalui kelahiran, lebih rendah daripada penis, tidak menarik secara visual, pada dasarnya berbau tidak sedap, atau dianggap vulgar.^[2][3][4]

Agama Hindu telah melahirkan simbol yoni, dan hal ini mungkin mengindikasikan nilai yang disematkan masyarakat Hindu terhadap seksualitas wanita serta kemampuan vagina untuk melahirkan kehidupan.^[5]

Telah lama terdapat tradisi cerita rakyat, seperti vagina loquens ("vagina yang berbicara") dan vagina dentata ("vagina bergigi").

Vagina telah dikenal dengan banyak nama,^[6] termasuk kata kuno (yang sekarang dianggap vulgarisme) "memek", eufemisme ("taman wanita"), bahasa gaul ("pepek"), dan julukan yang menghina. Beberapa budaya memandang vulva sebagai sesuatu yang memalukan yang harus disembunyikan. Sebagai contoh, istilah pudendum, istilah Latin yang digunakan dalam bahasa Inggris medis untuk alat kelamin luar, secara harfiah berarti "hal yang memalukan".

Representasi vulva dua dimensi dan tiga dimensi, yakni lukisan dan patung kecil, telah ada sejak puluhan ribu tahun yang lalu. Karya-karya tersebut merupakan sebagian dari karya paling awal seni prasejarah.

Gua Chufín yang terletak di kota Riclones di Cantabria (Spanyol) memiliki seni cadas prasejarah yang mungkin merupakan penggambaran vulva. Gua ini dihuni pada periode yang berbeda, yang tertua sekitar 20.000 tahun yang lalu. Selain ukiran skematis dan lukisan binatang, terdapat pula banyak simbol, seperti yang dikenal sebagai "tongkat". Terdapat pula sejumlah besar gambar yang menggunakan titik (puntillaje), termasuk satu yang telah ditafsirkan sebagai representasi vulva.

Figur Venus adalah patung kecil zaman Paleolitikum Atas yang menggambarkan seorang wanita. Sebagian besar telah digali di Eropa, namun yang lain telah ditemukan sejauh Siberia, memperluas persebarannya di sebagian besar Eurasia. Kebanyakan dari patung ini berasal dari periode Gravettian (28.000–22.000 tahun yang lalu), namun terdapat contoh yang berasal dari masa sebelumnya seperti Venus dari Hohle Fels, yang berumur setidaknya 35.000 tahun pada masa Aurignasian, dan yang berasal dari masa sesudahnya seperti Venus dari Monruz, dari sekitar 11.000 tahun yang lalu pada masa Magdalenian.

Patung-patung kecil ini diukir dari batu lunak (seperti steatit, kalsit, atau batu kapur), tulang, atau gading, atau dibentuk dari tanah liat dan dibakar. Jenis yang terakhir disebut merupakan salah satu keramik tertua yang diketahui. Secara total, lebih dari seratus patung sejenis telah diketahui; hampir semuanya berukuran sedang, dengan tinggi antara 4 cm dan 25 cm. Sebagian besar memiliki kepala kecil, pinggul lebar, dan kaki yang meruncing. Berbagai patung kecil menonjolkan bagian perut, pinggul, payudara, paha, atau vulva. Sebaliknya, lengan dan kaki sering kali tidak ada, dan kepalanya biasanya kecil serta tanpa wajah.

Bangsa Sumeria kuno memandang vulva sebagai sesuatu yang sakral^[8][9] dan sejumlah besar puisi Sumeria yang memuji vulva dewi Inanna masih bertahan hingga kini.^[9] Dalam agama Sumeria, dewi Nin-imma adalah personifikasi ilahi dari alat kelamin wanita.^[10][11] Namanya secara harfiah berarti "nyonya alat kelamin wanita".^[11] Ia muncul dalam satu versi mitos Enki dan Ninsikila di mana ia dikisahkan sebagai putri Enki dan Ninkurra.^[11][12] Enki memerkosanya dan menyebabkannya melahirkan Uttu, dewi tenun dan tumbuh-tumbuhan.^[11][12] Cairan vagina selalu digambarkan dalam teks-teks Sumeria memiliki rasa "manis"^[9] dan, dalam sebuah Himne Pengantin Sumeria, seorang gadis muda bersukacita karena vulvanya telah tumbuh rambut.^[9] Model tanah liat vulva ditemukan di kuil Inanna di Ashur;^[13] model-model ini kemungkinan berfungsi sebagai sejenis jimat, mungkin untuk melindungi dari impotensi.^[13]

Sheela na gig adalah ukiran figuratif dari abad ke-11 dan ke-12 yang menggambarkan wanita telanjang yang memperlihatkan vulva yang ditonjolkan secara berlebihan. Benda ini merupakan grotesque arsitektural yang ditemukan di gereja, kastel, dan bangunan lain, khususnya di Irlandia dan Britania Raya, terkadang bersamaan dengan figur laki-laki. Salah satu contoh terbaik dapat ditemukan di Menara Bulat di Rattoo, di County Kerry, Irlandia. Terdapat replika sheela na gig menara bulat tersebut di museum daerah di kota Tralee. Contoh terkenal lainnya dapat dilihat di Kilpeck di Herefordshire, Inggris.

Ukiran semacam itu konon dapat menangkal kematian dan kejahatan.^[14][15] Grotesque lainnya, seperti gargoyle dan hunky punk, sering kali menjadi bagian dari dekorasi gereja di seluruh Eropa. Umumnya dikatakan bahwa tujuannya adalah untuk menjauhkan roh jahat melalui penggunaan sihir apotropaic. Benda-benda ini sering kali diposisikan di atas pintu atau jendela, mungkin untuk melindungi bukaan tersebut.

Weir dan Jerman berpendapat bahwa lokasi penempatannya di gereja dan fitur grotesque dari figur tersebut, menurut standar abad pertengahan, menunjukkan bahwa mereka merepresentasikan nafsu wanita sebagai sesuatu yang mengerikan dan merusak secara berdosa.^[15] Teori lain, yang didukung oleh Joanne McMahon dan Jack Roberts, adalah bahwa ukiran tersebut merupakan sisa-sisa dari agama kesuburan pra-Kristen atau agama dewi ibu.^[16] Sebuah buku tahun 2016 karya Starr Goode berjudul Sheela na gig: The Dark Goddess of Sacred Power, menelusuri citra ini sepanjang sejarah dan menyumbangkan diskusi tentang universalitas "tampilan sakral wanita" dalam makna dan fungsinya kembali ke asal-usul budaya seperti yang terlihat dalam seni gua Paleolitikum hingga penyertaan citra tersebut dalam seni kontemporer, khususnya seni feminis.^[17]

Vagina loquens, atau "vagina yang berbicara", adalah tradisi yang signifikan dalam sastra dan seni, yang berakar dari motif cerita rakyat kuno.^[18][19] Kisah-kisah ini biasanya melibatkan vagina yang berbicara karena pengaruh sihir atau mantra, dan sering kali mengakui ketidaksucian mereka.^[18]

Cerita rakyat lain berkaitan dengan vagina dentata ("vagina bergigi"). Implikasi dari kisah-kisah ini adalah bahwa hubungan seksual dapat mengakibatkan cedera, emaskulasi, atau kebiri bagi pria yang terlibat. Cerita-cerita ini sering diceritakan sebagai kisah peringatan tentang bahaya wanita yang tidak dikenal dan untuk mencegah pemerkosaan.^[20]

Pada tahun 1966, seniman Prancis Niki de Saint Phalle berkolaborasi dengan seniman Dadais Jean Tinguely dan Per Olof Ultvedt dalam sebuah instalasi patung besar berjudul "Hon - en katedral" (juga dieja "HON—en Katedrall"), yang berarti "Dia - Sebuah Katedral", untuk Moderna Museet, di Stockholm, Swedia.^[21] Bentuk luarnya adalah patung raksasa seorang wanita yang berbaring dengan kaki terbuka. Pengunjung museum dapat masuk ke dalam tubuhnya melalui bukaan vagina seukuran pintu.^[22] Saint Phalle menyatakan bahwa patung tersebut merepresentasikan seorang dewi kesuburan yang mampu menerima pengunjung ke dalam tubuhnya dan kemudian "melahirkan" mereka kembali.^[23] Di dalam tubuhnya terdapat layar yang menayangkan film-film Greta Garbo, kolam ikan mas, dan mesin penjual minuman ringan. Karya tersebut memicu reaksi publik yang sangat besar di majalah dan surat kabar di seluruh dunia.

Pada tahun 1968, Monica Sjöö melukis karyanya yang paling terkenal, God Giving Birth (Tuhan Melahirkan), yang menggambarkan seorang wanita telanjang yang berdiri untuk melahirkan bayinya, dengan kepala bayi yang menyembul dari vulvanya. Lukisan ini merupakan ekspresi perjalanan spiritual Sjöö pada saat itu dan merepresentasikan persepsinya tentang Ibu Agung sebagai pencipta universal kehidupan kosmik. Lukisan dan konsepnya menimbulkan banyak kontroversi dan God Giving Birth disensor dalam beberapa kesempatan;^[24][25] pada sebuah pameran bersama di London, lukisan tersebut menyebabkan Sjöö dilaporkan ke polisi atas tuduhan penistaan agama.^[26]

Karya pematung Belanda Ferdi Tajiri tahun 1968, "Wombtomb" (Makam Rahim), yang kini menjadi koleksi Rijksmuseum, adalah sarkofagus berlapis bulu sintetis yang nyaman dipeluk dengan bukaan berbentuk vulva pada tutupnya. Seniman tersebut awalnya menggunakannya untuk pertunjukan dan "happening" (kejadian seni spontan) serta pameran.^[27] Karyanya dari periode ini juga mencakup patung kain berbentuk bunga dengan nama-nama seperti "Vulva Pseudodomestica."^[28]   Pada tahun 1975, seniman lesbian Amerika Tee Corinne menerbitkan Cunt Coloring Book (Buku Mewarnai Memek) yang menampilkan berbagai gambar garis vagina wanita. Ia membuat buku tersebut untuk memberikan alat yang berguna bagi kelompok pendidikan seks dalam memahami vagina. Pada tahun 1981, setelah tiga kali cetak, ia harus mengganti namanya menjadi Labiaflowers, namun hal ini memengaruhi penjualan sehingga ia segera mengubahnya kembali ke nama aslinya.^[29]

Dari tahun 1974 hingga 1979, Judy Chicago, seorang seniman feminis, menciptakan karya instalasi seni bertema vulva, "The Dinner Party". Karya ini terdiri dari 39 pengaturan meja makan yang rumit yang disusun di sepanjang meja berbentuk segitiga untuk 39 wanita terkenal dalam sejarah dan mitos. Virginia Woolf, Susan B. Anthony, Eleanor of Aquitaine, dan Theodora dari Bizantium adalah beberapa di antara mereka yang dihormati. Setiap piring, kecuali yang berhubungan dengan Sojourner Truth (seorang wanita Kulit Hitam), menggambarkan bentuk vulva kupu-kupu yang berwarna cerah dan bergaya rumit.^[30] Setelah diproduksi, meskipun mendapat tentangan dari dunia seni, karya ini dipamerkan di 16 tempat di enam negara dengan jumlah penonton mencapai 15 juta orang.^[31] Sejak tahun 2007, karya ini menjadi pameran permanen di Pusat Seni Feminis Elizabeth A. Sackler di Brooklyn Museum, New York. Chicago memberikan Georgia O'Keeffe tempat yang menonjol dalam The Dinner Party, karena beberapa feminis modern percaya bahwa lukisan bunga O'Keeffe yang mendetail seperti Black Iris III (1926) membangkitkan representasi terselubung dari alat kelamin wanita. O'Keeffe secara konsisten menyangkal keabsahan interpretasi Freudian terhadap seninya.^[32]

Femalia adalah buku berisi 32 foto vulva berwarna penuh, yang disunting oleh Joani Blank. Buku ini pertama kali diterbitkan oleh Down There Press pada tahun 1993 dan diterbitkan ulang oleh Last Gasp pada tahun 2011. Foto-foto tersebut, karya beberapa fotografer, disajikan tanpa komentar, kecuali pengantar singkat Blank untuk keseluruhan volume. Penulis ingin menyajikan gambar yang akurat mengenai subjek tersebut, berbeda dengan gambar pornografi atau medis.

Seniman Amerika Annie Sprinkle mengubah alat kelaminnya menjadi seni pertunjukan dengan "Public Cervix Announcement" (Pengumuman Serviks Publik), yang pertama kali diluncurkan pada awal 1980-an dan kemudian diulang untuk pertunjukan kelilingnya pada tahun 1990-an, "Post-Porn Modernist". Dalam pertunjukan tersebut, ia berbaring di kursi santai di panggung rendah, memasukkan spekulum ke dalam vaginanya, dan mengundang anggota penonton untuk melihat serviksnya.^[33] Frasa tersebut diambil pada tahun 2018 oleh badan amal kanker di Britania Raya^[34] dan Australia^[35] yang meminta wanita untuk melakukan tes Pap (tes smear) guna menyingkirkan kemungkinan kanker serviks.

Representasi artistik modern dari vagina bertepatan dengan pembedahan anatomi abad ke-18 dan identifikasi alat kelamin (misalnya, William Hunter). Seni kontemporer, dari sudut pandang feminis, telah meninjau kembali dan mendekonstruksi pandangan androsentris terhadap alat kelamin wanita dan identifikasi stereotipikal dengan subjektivitas wanita (misalnya, Ana Mendieta, Enrique Chagoya, Vik Muniz, Candice Lin).^[36]

Kelompok seni pertunjukan London Neo Naturists memiliki lagu dan pertunjukan yang disebut "Cunt Power", sebuah nama yang dipinjam oleh pembuat tembikar Grayson Perry untuk salah satu karya awalnya: "Sebuah karya tanpa glasir berdimensi sederhana, terbuat dari tanah liat terakota – labia yang dibentuk dengan hati-hati dari bahan yang tadinya basah, di sekitar bagian tengahnya".^[37]

The Vagina Monologues, sebuah naskah drama episodik tahun 1996 karya Eve Ensler, telah berkontribusi menjadikan seksualitas wanita sebagai topik wacana publik. Karya ini terdiri dari sejumlah monolog yang dibacakan oleh sejumlah wanita. Awalnya, Ensler membawakan setiap monolog sendirian, dengan pertunjukan berikutnya menampilkan tiga aktris; versi-versi selanjutnya menampilkan aktris yang berbeda untuk setiap peran. Setiap monolog membahas aspek pengalaman feminin, menyentuh hal-hal seperti aktivitas seksual, cinta, pemerkosaan, menstruasi, mutilasi alat kelamin wanita, masturbasi, kelahiran, orgasme, berbagai nama umum untuk vagina, atau sekadar sebagai aspek fisik dari tubuh. Tema yang berulang di seluruh bagiannya adalah vagina sebagai alat pemberdayaan wanita, dan perwujudan utama dari individualitas.^[38][39]

Dimulai pada tahun 2006, ketika "tidak ada seorang pun yang membicarakan [vulva dan seni]", Jamie McCartney menghabiskan lima tahun menciptakan karya yang melambungkan namanya, Great Wall of Vagina (Tembok Besar Vagina), yang menampilkan cetakan vulva dari ratusan wanita. Seniman yang berbasis di Brighton ini memulai proyek tersebut sebagai tanggapan terhadap meningkatnya labiaplasti, dengan keinginan untuk memberikan gambaran realistis dan non-pornografis tentang variasi anatomi yang luas. "Jangan ubah bagian tubuh Anda, ubahlah pasangan Anda," menjadi salah satu slogannya, bersama dengan pesan utama "Anda normal. Apa pun yang Anda miliki di bawah sana, biarkan saja.". Pada tahun 2015, ia mengatakan bahwa iklim budaya telah bergeser. "Banyak karya seni vagina dan vulva yang bermunculan. Ini hampir seperti sebuah gerakan."^[40] Proyeknya sendiri terus berkembang, dengan menampilkan Tembok tersebut di museum Triennale di Milano, dan membuat cetakan dari lebih banyak wanita di festival Revival Red Tent di Amerika Serikat.^[40]

Di belahan dunia lain, seorang seniman pria lain menggagas proyek serupa pada waktu yang hampir bersamaan. Setelah mendapatkan ide tersebut, Greg Taylor mencoba membujuk seniman wanita untuk mengerjakannya, namun mereka menolak, sehingga ia terus maju, menciptakan sejumlah vulva porselen putih, "masing-masing merupakan potret individu dari wanita yang berbeda, masing-masing sama memukaunya dengan wajah".^[41] "CUNTS and other conversations" (2009) dianggap kontroversial karena judul dan kontennya, dengan Australia Post memperingatkan sang seniman bahwa kartu pos publisitasnya ilegal.^[42] Karya tersebut dibeli oleh Museum of Old and New Art di Tasmania, setelah Taylor melakukan satu pencetakan terakhir, yakni vulva Kirsha Kaechele.^[41]

Aidan Salahova, seorang seniman dan pemilik galeri Azeri dan Rusia, diundang untuk mengirimkan karya untuk Paviliun Azerbaijan di Venice Biennale ke-54 (diadakan pada tahun 2011). Salah satu karya seninya berjudul "Black Stone" (Batu Hitam), sebuah rujukan pada objek di pusat kota Makkah, yang dihormati oleh umat Islam di seluruh dunia. Batu Hitam yang asli dikelilingi oleh bingkai perak; patung Salahova memiliki "bingkai marmer seperti vagina", menurut sebuah artikel di ArtInfo.^[43] Dua karya seninya yang sebelumnya telah disetujui oleh kementerian kebudayaan diperintahkan untuk ditutup dan akhirnya dipindahkan dari pameran sehari sebelum pembukaan, "karena sensitivitas pemerintah terhadap status negara sebagai negara Muslim sekuler".^[44] Para pejabat mengklaim bahwa karya-karya tersebut rusak selama pengangkutan.^[45] Mengomentari konflik tersebut, kurator paviliun Beral Madra menyatakan bahwa konsep patung yang dipindahkan telah disalahartikan oleh pemerintah, dan menambahkan bahwa selama lebih dari 25 tahun menjadi kurator, ia belum "pernah mengalami konflik semacam ini".

Pada tahun 2012, sebuah gambar lukisan Gustave Courbet tahun 1866 tentang alat kelamin wanita, yang berjudul "Asal Mula Dunia", yang diunggah di Facebook menyebabkan sengketa hukum. Setelah seorang guru Prancis mengunggah gambar lukisan tersebut, Facebook menganggap gambar itu pornografis dan menangguhkan akunnya karena melanggar ketentuan penggunaannya.^[46] The Huffington Post menyebut lukisan itu sebagai "gambar vagina yang terus terang."^[47] Mark Stern dari Slate, yang menyebut lukisan itu sebagai "batu penjuru gerakan Realis Prancis" yang memukau dan brilian, menyatakan bahwa guru tersebut kemudian menggugat situs web itu karena diduga melanggar kebebasan berbicaranya.^[46]

Pada tahun 2012, seniman New York Sophia Wallace mulai mengerjakan proyek multimedia Cliteracy untuk menantang kesalahpahaman tentang klitoris.^[48]

Pada bulan Oktober 2013, seniman Peter Reynosa melukis penyanyi pop Madonna "dalam bentuk simbol yoni yang menantang", memberi judul karya akrilik merah dan putih itu "I Am the Cunt of Western Civilization" (Saya adalah Memek Peradaban Barat), sebuah kutipan tahun 1990 dari penyanyi tersebut.^[49]

Sebuah vagina yang dapat dilalui dan bersifat spesifik lokasi dipasang di Constitution Hill, Johannesburg pada tahun 2013, di penjara wanita yang telah dinonaktifkan yang pernah menahan aktivis anti-apartheid seperti Winnie Mandela. Sang seniman, Reshma Chhiba, mengamati bahwa "Tidak banyak orang - pria atau wanita - yang tidak terganggu saat berjalan melalui saluran vagina ini." Jalur suara tawa dan jeritan bertindak sebagai "seruan perang yang memberontak terhadap penjara". Menurut TimesLIVE, karya ini adalah bagian dari proyek multilokasi yang lebih besar berjudul "The Two Talking Yonis" (yoni adalah kata Sanskerta untuk vulva)^[50] Sang seniman mengontekstualisasikan karyanya dalam epidemi kekerasan seksual di Afrika Selatan, menyerukan penghormatan terhadap tubuh wanita.^[51]

101 Vagina adalah sebuah buku foto hitam-putih tahun 2013 karya Philip Werner, dengan kata pengantar oleh Toni Childs. Buku ini berisi 101 foto telanjang jarak dekat yang diambil dengan cara yang tidak provokatif, bersama dengan cerita atau pesan yang menyertainya yang ditulis oleh setiap wanita tentang vaginanya. Foto-foto dan cerita-cerita dalam buku ini dipamerkan lima kali di Australia pada tahun 2013, dengan tur di AS dan Kanada pada tahun 2014 yang mengambil tempat di enam lokasi.^[52][53] Werner awalnya terinspirasi oleh The Vagina Monologues dan subjek ditemukan melalui media sosial setelah Werner memublikasikan tujuannya untuk membuat buku yang memiliki tujuan pendidikan sekaligus perayaan.^[52][54] Cerita-cerita yang menyertai foto-foto tersebut membahas berbagai tema, termasuk penuaan, kehamilan, waxing Brasil, pengalaman seksual pertama, dan citra tubuh yang buruk.^[55] Di Sydney, pameran tersebut didatangi oleh polisi yang menanggapi keluhan bahwa gambar-gambar tersebut terlihat dari jalan.^[56][57] Gambar-gambar tersebut diharuskan untuk disensor sebagai bagian dari pameran kelompok di The Sydney Fringe.^[58]

Lena Marquise adalah seniman visual dan pertunjukan Amerika kelahiran Rusia. Karyanya sering mencakup subjek pekerjaan seks dan penyensoran, yang memicu respons kritis karena erotisme kontroversialnya. Pada tahun 2014, di Art Basel Miami, Marquise tampil dalam sebuah karya instalasi seni, "Body As Commodity" (Tubuh Sebagai Komoditas), di mana ia mengisi daya telepon seluler dengan vaginanya. Seniman musik Usher mengunjungi Galeri VECTOR milik JJ Brine, dan cerita tentang apakah dia mengisi daya teleponnya atau tidak memastikan liputan media yang luas tentang karya Marquise.^{[59][60][61][62][63][64]}

Di Jepang, seniman Megumi Igarashi telah menarik perhatian karena karyanya yang menampilkan vagina dan vulva, yang dianggapnya "terlalu disembunyikan" dalam budaya Jepang dibandingkan dengan alat kelamin pria. Pada bulan Juli 2014, Igarashi ditangkap karena menyebarkan data 3D vulvanya kepada kontributor kampanye urun dananya. Ia juga membuat patung bertema vagina.^[65] Sementara polisi mendakwa Igarashi atas karya seninya yang bertema vulva dan vagina, terdapat beberapa festival falus di Jepang di mana para peserta berpawai dengan patung penis besar, sebuah praktik yang dianggap dapat diterima oleh pihak berwenang.

Pada tahun 2015, Anish Kapoor, seorang seniman pemenang Penghargaan Turner, memicu kontroversi dengan patungnya yang berjudul "Dirty Corner", sebuah "corong baja masif yang dipasang di antara bebatuan pecah, ditempatkan di taman...Istana Versailles", yang diklaimnya sebagai penggambaran vagina mantan Ratu Prancis.^[66]

Proyek seni jalanan Clitorosity, yang dimulai oleh Laura Kingsley dengan gambar kapur klitoris di tempat-tempat umum, merupakan "upaya yang digerakkan oleh komunitas untuk merayakan struktur penuh klitoris", yang sejak saat itu telah menyebar ke hampir 100 kota.^[67][68]

Pada tahun 2018, seniman Inggris Laura Dodsworth membuat buku dan dokumenter penyerta yang menampilkan 100 foto vulva. Buku tersebut, yang diberi judul 'Womanhood', memperlihatkan vulva setiap wanita berdampingan dengan kisah pribadinya. Karya ini menampilkan kisah-kisah wanita trans, wanita yang pernah mengalami mutilasi alat kelamin wanita, wanita yang telah melahirkan, dan wanita yang pernah mengalami kekerasan seksual. Ia memutuskan untuk mengerjakan proyek ini setelah kesuksesannya dengan kaum pria dalam 'Manhood' dan ingin memberikan suara yang sama bagi wanita seperti yang dimiliki pria.^[69]

"Pynk", sebuah lagu tahun 2018 oleh Janelle Monáe, menampilkan video musik di mana para penarinya mengenakan celana berbentuk vulva berwarna merah muda yang khas.^[70][71]

Pada tahun 2018, seniman Kate Frazer Rego memamerkan "Labia Series: A Fresh Look at the Feminine", sebuah koleksi patung vulva dinding yang terbuat dari kain dan benda-benda temuan, di New Bedford, Massachusetts.^[72]

Diva, sebuah karya seni instalasi berukuran raksasa, diluncurkan pada tahun 2020 di sebuah taman seni pedesaan di Brasil. Penciptanya, Juliana Notari [fr], menggambarkan bagaimana 20 pria bekerja keras menggali vulva tersebut, dengan panjang 33 meter, lebar 16 meter, dan kedalaman 6 meter ke lereng bukit.^[73] Hal ini memicu perpecahan serupa perang budaya antara mereka yang mendukung karya tersebut dan para pendukung presiden sayap kanan Bolsonaro.^[74]

Untuk desain ulang rumahnya di Los Angeles pada tahun 2021, model dan aktris Cara Delevingne memesan pembuatan "istana memek", sebuah ruang rahasia berlapis suedette merah muda yang taktil" dan "terowongan vagina". Menurut Architectural Digest, terowongan tersebut, yang dibuat oleh Stephen Reynolds, adalah "jalan rahasia yang tersembunyi di balik panel rendah bercat, yang mengarah dari ruang tamu ke kamar tidur tingkat yang bersebelahan. Seseorang memasuki apa yang disebut kanal kelahiran kembali melalui patung lunak vulva (bayangkan Judy Chicago sedang menggunakan asam lisergat) dan kemudian merangkak keluar dari pintu mesin cuci bundar yang menyerupai rektum."^[75]

Menyusul kemajuan dalam pemahaman anatomi klitoris, seniman dan aktivis abad ke-21 telah mengambil tugas untuk merepresentasikan klitoris dalam seni kontemporer. Tidak seperti bagian vulva lainnya, klitoris sebagian besar bersifat internal dan karenanya lebih sulit dipelajari. Pada tahun 2016, Lori-Malépart Traversy membuat dokumenter animasi tentang anatomi klitoris yang tidak dikenali.^[76] Pada tahun 2017, Alli Sebastian Wolf menciptakan model anatomi klitoris berskala 100:1 berwarna emas, yang disebut Glitoris dan mengatakan bahwa dia berharap pengetahuan tentang klitoris akan segera menjadi begitu tidak kontroversial sehingga membuat seni tentangnya akan menjadi sama tidak relevannya dengan membuat seni tentang penis.^[77]

Organ lain yang juga internal dan tidak terlihat adalah ovarium, yang menjadi motif bagi mantan warga Berlin Timur, Jess de Wahls, "sosok kontroversial seni tekstil Inggris".^[78] Dewan Kerajinan memujinya karena menciptakan istilah "patung retekstur" (daur ulang tekstil),^[79] dan seni otodidak yang ditekuninya mengikuti tradisi feminis dalam berkarya dengan serat.^[80] Pameran tunggalnya tahun 2014 "Big Swinging Ovaries" menyertakan potret sulaman tangan para wanita seperti Sue Black, Baroness Black of Strome,^[81] serta banyak representasi dari organ yang menjadi judul pameran tersebut: "simbol khasnya, ovarium, yang mengambil berbagai inkarnasi tergantung suasana hatinya -- diubah menjadi kaktus, pelangi di langit, atau jari tengah yang diacungkan dengan menantang."^[82] Sebelum pamerannya di Australia tahun 2018, majalah Frankie menunjukkan bahwa kebanyakan orang—bahkan wanita—mungkin tidak tahu seperti apa bentuk ovarium.^[83] Wahls berkata, "nama dan desain Big Swinging Ovaries telah menjadi merek dan alat visual untuk mengekspresikan banyak pemikiran kreatif, politik, dan sosial saya sebagai seorang wanita, feminis, dan seniman tekstil."^[78]

Seniman lain yang menggunakan organ ini untuk menyampaikan pesan termasuk Ovaries Project, yang "melukis ovarium abstrak yang menyerupai bunga cat air" pada kaos yang ditampilkan di Vogue dan menjualnya untuk kepentingan inisiatif kesehatan wanita.^[84] Tate menyimpan karya Luciano Fabro berjudul "Ovaries" (1988), yang menggambarkan telur marmer ukir yang ditahan dalam sepasang kabel baja.^[85]

Demikian pula, rahim memiliki tempat tersendiri dalam seni. Wangechi Mutu menggunakan gambar medis era Victoria sebagai dasar untuk melapisi makna. Seri 12 panel karya Mutu Histology of the Different Classes of Uterine Tumors (2004)^[86] terdiri dari cetakan digital kolase. Seri ini disimpan oleh Saatchi Gallery.^[87]

Zoë Buckman, yang "dikenal karena eksplorasi multidisiplinnya tentang feminisme dan kematian", menciptakan "Champ" sebagai tanggapan terhadap gerakan MeToo. Karya ini pertama kali dipamerkan di Konvensi Nasional Demokrat 2016. Rekreasi ulangnya pada tahun 2018 berupa "garis luar rahim neon setinggi 43 kaki yang berputar dengan sarung tinju fiberglass sebagai pengganti ovarium" dipasang di Sunset Boulevard di jantung Hollywood.^[88]

Pada tahun 2021, Priya Khanchandani, seorang kurator di Museum Desain London, membayangkan banyaknya proyek seni vulva sebagai "penyeimbangan kembali" terhadap simbolisme falus selama seabad terakhir dalam arsitektur. Ia melihat "kebangkitan minat" pada desainer, seniman, dan arsitek wanita, dan "gagasan vagina sebagai kiasan desain adalah simbol dari hal tersebut".^[89]

Pada tahun 2021, seniman Italia Gioia Raparelli, selama pameran Festival Della Vagina Felice^[90], "mengusulkan proyek artistiknya The Sacred Vulva untuk mengingatkan semua wanita akan kekuatan mereka, yang terletak pada matriarki sadar yang memiliki asal-usul sejak awal kemanusiaan". Selama akhir pekan menentang kekerasan gender yang diadakan di Kota Metropolitan Roma pada tahun 2025^[91], tujuan dari pertunjukan "Sacred Vulva" adalah untuk membantu penonton memahami mereka yang melakukan kekerasan, dan tanda-tanda tak terhapuskan yang ditinggalkan pada mereka yang mengalaminya.

• Budaya dan menstruasi
• Seni erotis
• Kehamilan dalam seni
• Vaginamuseum – sebuah proyek internet yang berbasis di Austria
• Vagina Museum – sebuah museum di London, Inggris

[[Category:|Hukum kecabulan]]