Ensiklopedia Dunia

Temukan artikel dan sumber daya untuk membantu menjawab pertanyaan Anda.

Kateryna Bilokur

Kateryna Bilokur
Patung Bilokur di Bohdanivka karya Ivan Bilokur
Nama asalКатерина Бiлокур
LahirDesember 7 [K.J.: November 24] 1900
Bohdanivka, Kegubernuran Poltava, Kekaisaran Rusia
Meninggal9 Juni 1961(1961-06-09) (umur 60)
Bohdanivka, Raion Yahotyn, Republik Sosialis Soviet Ukraina
PenghargaanPeople's Artist of Ukraine
Find a Grave: 185783838 Modifica els identificadors a Wikidata

Kateryna Vasylivna Bilokur (Ukrainian: Катерина Василівна Білокур; Desember 7 [K.J.: November 24] 1900 – 9 Juni 1961)[1] adalah seorang pegiat seni tradisional, pelukis dan penyair Ukraina yang berasal dari Kegubernuran Poltava. Karya-karyanya mulai dikenal sejak akhir 1930-an hingga 1940-an karena ketertarikannya dengan alam. Lukisan-lukisannya terkenal karena menggambarkan kehidupan para petani di kalangan para perempuan Ukraina.[2] Ia dikenal luas berkat lukisan bunga di atas kanvas yang menggunakan cat minyak.[3]

Pada 1951, Bilokur dinobatkan sebagai Seniman Rakyat Ukraina.[4] Banyak sumber yang memberitakan bahwa karya Bilokur yang dipamerkan di Paris dikomentari oleh Pablo Picasso, "jika kita memiliki seniman setingkat ini, kita akan membuat seluruh dunia membicarakannya"[5][3][6]

Kehidupan

Bilokur dilahirkan pada 24 November (7 Desember) 1900 di desa Bohdanivka.

Keluarga Bilokur memutuskan untuk tidak menyekolahkannya, karena alasan untuk menghemat biaya sepatu dan pakaian. Bilokur belajar membaca pada usia 6 atau 7 tahun dan mulai menggambar sejak belia. Meskipun orang tuanya tidak menyetujui atau mengizinkan Bilokur menekuni hobinya ini, ia terus menggambar secara diam-diam menggunakan kain bekas dan arang.

Antara 1922 dan 1923, Bilokur mendapati tentang adanya sekolah artistik keramik profesional di Myrhorod, Oblast Poltava. Ia berangkat ke sana dengan dua lukisan karyanya sendiri yang bahkan kertasnya ia beli khusus untuk kesempatan tersebut. Namun, Bilokur tidak diterima di sekolah tersebut, karena ia tidak memiliki pendidikan formal sebelumnya dan kembali ke rumah dengan berjalan kaki.

Bilokur mulai mengikuti kelas drama yang diselenggarakan oleh dua orang guru yang merupakan pasangan suami istri, keluarga Kalita. Meskipun tidak menyurutkan minat Bilokur untuk tetap menggambar.

Orang tua Bilokur setuju dalam keikutsertaannya dalam acara drama, dengan syarat kegiatan tersebut tidak mengganggu pekerjaan Bilokur di rumah. Pada 1928, Bilokur mendapati tentang adanya sekolah drama di Kyiv dan mencoba untuk mendaftar ke sana. Namun, Bilokur kembali ditolak karena kurangnya pendidikan formal sebelumnya.

Pada musim gugur 1934, Bilokur melakukan upaya bunuh diri dengan menenggelamkan dirinya ke sungai Chumgak. Kakinya terluka karena kedinginan. Setelah upaya tersebut, ayahnya akhirnya mengizinkan keinginan Bilokur untuk menggambar.[3]

Periode kreatif

Perangko di Ukraina yang bergambar Bilokur, tahun 2000

Pada musim semi 1940, Bilokur mendengar sebuah lagu diputar di radio yang bertajuk "Or was I Not the Viburnum on the Meadow" yang dibawakan oleh penyanyi Oksana Petrusenko. Terkesan dengan lagu tersebut, Bilokur menulis surat kepada Petrusenko dengan melampirkan gambar viburnum di atas selembar kanvas. Petrusenko terkesan dengan gambar yang dilukis Bilokur dan ia berkonsultasi dengan teman-temannya Vasyl Kasiyan dan Pavlo Tychina, kemudian menghubungi Pusat Seni Rakyat. Segera setelahnya mereka pergi ke desa Bohdanivka untuk menemui Bilokur dan menanyakan tentang karya-karyanya.[7]

Ketika Volodymyr Khitko yang kala itu menjabat sebagai kepala dewan artistik dan metologis dari Dewan Seni Rakyat, datang berkunjung ke Bohdanivka, ia memperlihatkan beberapa lukisan karya Bilokur kepada seniman Matvey Dontsov di Poltava. Pada 1940, dalam sebuah acara pameran yang diselenggarakan oleh Dewan Seni Rakyat di Poltava, 11 lukisan karya Bilokur turut dipamerkan. Kesuksesan acara tersebut membawa Bilokur memperoleh hadiah berupa perjalanan ke Moskow, dengan didampingi oleh Khitko, Bilokur mengunjungi Galeri Tretyakov dan Museum Pushkin.

Bilokur dengan cepat dikenal sebagai seniman rakyat yang menurut para pemimpin Partai Komunis, mereka mendapati "realisme sosialis" dalam karyanya, tetapi karya Bilokur terkenal karena melestarikan identitas pedesaan Ukraina.[4] Pada 1944, seorang direktur Museum Negara Seni Dekoratif Rakyat Ukraina, Vasyl Nagai, mengunjungi Bohdanivka dan membeli sejumlah lukisan karya Bilokur.[7] Pada 1947, Bilokur ditawari kesempatan untuk melukis potret Josef Stalin, tetapi ia menolak.[3]

Koin yang bergambar Bilokur

Pada 1951, Bilokur dianugerahi "Lencana Kehormatan" dan menerima gelar Pekerja Seni Terhormat Republik Sosialis Soviet Ukraina.[4] Pada 1954, tiga lukisan karya Bilokur yang bertajuk "Tsar Kolos", "Birch" dan "Kolkhoz Field", turut dipamerkan dalam Pameran Seni Soviet di Pameran Internasional di Paris.[3] Diberitakan bahwa karya Bilokur dilihat oleh Pablo Picasso yang mengomentarinya "Jika kita memiliki seniman setingkat ini, kita akan membuat seluruh dunia membicarakannya!".[8][9] Bilokur menandatangani lukisannya dengan tulisan "Kateryna Bilokur melukis dari alam", tetapi otoritas Soviet dalam publikasi negara menandai lukisan Bilokur sebagai "Karya seorang pekerja pertanian kolektif dari Desa Bohdanivka".[10]

Pada 1956, Bilokur dianugerahi gelar "Seniman Rakyat" Republik Sosialis Soviet Ukraina.[11] Tahun-tahun berikutnya, karya-karya Bilokur dipamerkan secara teratur dalam acara pameran di Poltava, Kyiv, Moskow dan kota-kota lainnya. Bilokur tidak pernah diberikan paspor untuk bepergian.[4] Teman-teman Bilokur mengajukan upaya petisi kepada para pemimpin Partai Komunis agar ia diizinkan pindah ke Kyiv, tetapi upaya ini ditolak.[3]

Seiring berjalannya waktu, Bilokur bersahabat dengan para seniman dan kritikus seni yang mengerti dan menghormatinya.[3] Bilokur berkomunikasi dengan mereka baik melalui pertemuan langsung maupun melalui korespondensi. Dari surat-surat Bilokur, di antara teman penanya adalah penyair Pavel Tychina dan istrinya Lydia Petrovna, kritikus seni Stefan Taranushenko, direktur Museum Seni Vasily Nagai dan para seniman Elena Kulchitskaya, Matvey Dontsov serta Emma Gurovich. Bilokur memberikan pelajaran seni di Bogdanivka, di antara para muridnya adalah Olga Binchuk, Tamara Ganzha dan Anna Samarskaya.[12][11]

Akhir hayat

Makam Bilokur di Bohdanivka, Raion Boryspil, Oblast Kyiv

Pada 1948, ayah Bilokur meninggal dunia, sementara itu ia tinggal bersama ibunya yang juga tengah menderita sakit. Pada Juni 1961, ibunya yang berusia 94 tahun meninggal dunia. Tahun yang sama, Bilokur di bawa ke rumah sakit regional Yagotynsky. Bilokur meninggal dunia pada 10 Juni 1961, setelah sebelumnya ia menjalani operasi, tetapi tidak berhasil. Bilokur dimakamkan di desa asalnya, Bogdanivka.

Karya lukisan

Sebagian besar karya lukisan Bilokur adalah tentang bunga. Ia menggabungkan unsur musim semi dan musim gugur ke dalam lukisannya, seperti karyanya yang bertajuk "The Collective Farm Field" tentang enam bunga Dahlia yang dilukisnya selama tiga minggu. Bilokur tidak melukis bunga yang telah dipetik dengan alasan "Bunga seperti manusia, hidup dan memiliki jiwa!. Dan bunga yang telah dipetik bukan lagi bunga."[3]

Pada 1950-an, Bilokur melakukan percobaan pertama menggunakan cat air dalam lukisannya. Karya-karya terbaiknya pada masa itu bertajuk "The Village of Bohdanivka in September" dan "Beyond the Village" (1956), "Early Spring" (1958) dan "Autumn" (1960) yang mencirikan ekspresi emosional. Pada tahun-tahun terakhir masa hidupnya yang tengah diderita penyakit serius, Bilokur membuat sejumlah karya terkenal, "Daisy" dan "Peonies" (1958), "Bohdaniv Apples" (1959) dan "Bundle Flowers" (1960).[13]

Dalam budaya populer

Pada tanggal 7 Desember 2020, Google merayakan ulang tahunnya yang ke-120 dengan Google Doodle.[14]

Pada bulan November 2024, sebuah kawah di planet Merkurius diberi nama Bilokur untuk menghormatinya.[15]

Referensi

  1. ^ "Kateryna Bilokur: Biographical sketch – Ukrainian Art Library". en.uartlib.org (dalam bahasa Inggris). 22 Januari 2015. Diakses tanggal 21 Oktober 2017.
  2. ^ Hryshchenko, O. V. (2019). "ART-TECHNOLOGY OF KATERYNA BILOKUR: WRITING TO REMEMBER (ON THE MATERIAL OF THE NOVEL V. YAVORIVSKY "SELF-PORTRAIT FROM IMAGINATION")". Lviv Philological Journal (dalam bahasa Inggris). 5: 42–47. doi:10.32447/2663-340x-2019-5-7. ISSN 2663-340X.
  3. ^ a b c d e f g h Штогрін (Shtohrin), Ірина (Iryna) (11 Juni 2021). ""Була, щоб залишитися у квітах": до дня пам'яті Катерини Білокур" ["She was there to stay in the flowers": to the day of memory of Kateryna Bilokur]. Радіо Свобода (dalam bahasa Ukraina). Diakses tanggal 16 Januari 2025.
  4. ^ a b c d Чубіна, Т. Д., & Федоренко, Я. А. (Chubina, T.D. & Fedorenko, Ya.A., 2023). The period of the Krushshov 'thaw' brought rural artists further possibilities of self-realisation of their creative personality.
  5. ^ Дарина (Darina), ГОРОВА (Gorova) (14 Desember 2005). "Буйна" [Lush]. Україна Молода (dalam bahasa Ukraina). Diakses tanggal 7 Desember 2019.
  6. ^ "All Books Reviewed by the Palimpsest Editorial Collective". Palimpsest: A Journal on Women, Gender, and the Black International (dalam bahasa Inggris). 5 (1): 89–90. 2016. doi:10.1353/pal.2016.0005. ISSN 2165-1612.
  7. ^ a b Bondar, Andriy (25 November 2024). "Kateryna Bilokur, the Genial Self-Taught Painter Who Loved Flowers More Than Life". Kyiv Post (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal 16 Januari 2025.
  8. ^ Nosko, Kateryna. "Kateryna Bilokur". Google Arts & Culture (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal 16 Januari 2025.
  9. ^ "Women in Ukrainian Art: from Maria Prymachenko to Yelyzaveta Myronova". advisory.artcult.org.ua (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal 16 Januari 2025.
  10. ^ О.В, Кульбабська (4 Agustus 2017). "Катерина Білокур. Квітка-душа: "Віруєш, малюючи картину, в рід людський і в людяність людини"" [Kateryna Bilokur. Flower-soul: "When you paint a picture, you believe in the human race and in the humanity of a person"]. ЧНУ. Професор Кульбабська О.В. — персональний сайт науковця (dalam bahasa Ukraina). Diakses tanggal 17 Januari 2025.
  11. ^ a b Levytska, Oksana (10 Juni 2023). "Автопортрет на тлі жорстокої доби: Катерина Білокур в епістолярному, спогадовому та мистецькому дискурсах" [Self-portrait against the backdrop of a cruel era: Kateryna Bilokur in epistolary, memoir and artistic discourses]. Studia Polsko-Ukraińskie (dalam bahasa Ukraina) (10): 165–181. doi:10.31338/2451-2958spu.10.12. ISSN 2451-2958.
  12. ^ Zabuzhko, Oksana; Cahn, Jennifer; Kochman, Adrienne (2011). KATERYNA BILOKUR: Outsider, Folk Artist, Fine Artist?. Rodovid Press (dipublikasikan 1 Januari 2011). ISBN 978-9667845674.
  13. ^ Kuleba, Alina (5 Agustus 2022). "Квіти проростають навіть крізь бетон: історія творчості Катерини Білокур Полтава" [Flowers grow even through concrete: the story of Kateryna Bilokur Poltava]. poltavchanka.info (dalam bahasa Ukraina).
  14. ^ "Kateryna Bilokur's 120th Birthday". 7 Desember 2020.
  15. ^ "Bilokur". Gazetteer of Planetary Nomenclature. IAU/USGS/NASA. Diakses tanggal 6 Desember 2024.

Pranala luar

Media terkait Katerina Bilokur di Wikimedia Commons

Wikiquote memiliki koleksi kutipan yang berkaitan dengan: Kateryna Bilokur.


Konten ini disalin dari wikipedia, mohon digunakan dengan bijak.

Toploker.com

Beranda

Program Studi

Karirnews
×
Advertisement